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Heute starten zwei Titel, die unsere Aufmerksamkeit geweckt haben: die achtteilige Miniserie »Something Very Bad Is Going to Happen« auf Netflix und der Kinofilm »They Will Kill You«.

»Something Very Bad Is Going to Happen« erzählt von dem Paar Rachel (Camila Morrone) und Nicky (Adam DiMarco), das spontan beschließt zu heiraten. Bereits eine Woche nach dem Antrittsbesuch auf dem abgelegenen Anwesen von Nickys Familie soll die Hochzeit stattfinden – doch Rachel spürt, dass dort etwas nicht stimmt. Liegt es nur an ihrer Nervosität vor dem großen Tag, oder lauert da tatsächlich ein dunkles Geheimnis? Regie bei mehreren Folgen führte Weronika Tofilska (»Rentierbaby«), die Duffer-Brüder (»Stranger Things«) fungieren als ausführende Produzenten. Vor allem der atmosphärische Trailer machte neugierig:
https://youtu.be/2PWhaKlVfuo

Der Trailer zu »They Will Kill You« erinnert auf den ersten Blick an »Ready or Not«, zu dem eine Fortsetzung bereits in den Startlöchern steht. Regisseur Kirill Sokolov, bekannt durch sein Debüt »Why Don't You Just Die!«, legt damit seinen ersten US-Film vor:
https://youtu.be/JxPnbDEngBM

Zazie Beetz spielt Asia Reaves, die einen Job als Zimmermädchen in einem New Yorker Hochhaus annimmt – ohne zu ahnen, dass eine satanische Sekte sie als Menschenopfer auserkoren hat. Die Kritiken fallen überwiegend positiv aus: gelobt werden die stilistische Handschrift, der spielerische Umgang mit Zitaten und ein hohes Tempo. Vergleiche zu Quentin Tarantino, »Kill Bill«, »John Wick« oder »The Raid« werden häufiger gezogen.

Für unseren Geschmack zeigt der Trailer allerdings sehr viele Kills und Gags. Hoffentlich hat Warner da nicht schon das meiste Pulver verschossen. Schnuppert also gegebenenfalls nur kurz rein oder lasst Euch einfach blind auf einen blutig-skurrilen Kinoabend mit einem Mix aus Action, Gore und Witz ein. ;)

Die Welt wurde verzaubert! Endlich gibt es einen Teaser zur neuen »Harry Potter«-Serie. Zu unserer Überraschung fühlt es sich beim Schauen ein bisschen so an, als würde man nach langer Zeit wieder nach Hause kommen. Ganz automatisch vergleichen wir die ersten Eindrücke mit den Filmen, und die Erleichterung ist groß: Die Kostüme sind authentisch, das Charakter-Design möglichst buchgetreu umgesetzt und die Atmosphäre in Hogwarts einfach magisch! Hier geht's zum Clip:
https://youtu.be/PL-8ZrPtvOk

Vor allem sind wir gespannt, ob die Kinderdarsteller Dominic McLaughlin (Harry Potter), Alastair Stout (Ron Weasley) und Arabella Stanton (Hermine Granger) in die Fußstapfen ihrer Vorgänger treten werden. Nicht weniger freuen wir uns schon darauf, John Lithgow in der Rolle des Albus Dumbledore und Janet McTeer als Professor McGonagall zu sehen. Mit Nick Frost haben die Produzenten jedenfalls die perfekte Wahl für Hagrid getroffen. Leider musste Paapa Essiedu bereits vor seinem ersten Trailer-Auftritt als Severus Snape Kritik einstecken. Viel wichtiger als sein Erscheinungsbild sollte jedoch sein, ob er der mysteriösen Aura des düsteren Professors gerecht wird.

Natürlich bleibt die erste Verfilmung aus dem »Harry Potter«-Universum mit Daniel Radcliffe und Co. für immer in unseren Herzen verankert. Für diejenigen, die die Filme gesehen und geliebt haben, wird es zu Beginn bestimmt ein komisches Gefühl sein, in die gleiche Welt, aber mit neuen Gesichtern einzutauchen. Dennoch sollten wir berücksichtigen, dass die Serie gerade für die neue Generation das werden könnte, was damals für uns die Filme waren: eine magische Geschichte über Verantwortung, Mut und Freundschaft.

»Harry Potter und der Stein der Weisen« startet dieses Jahr zur Weihnachtszeit auf HBO Max. Seid Ihr schon bereit, nach Hogwarts zurückzukehren?

Ab heute balanciert der waghalsige blinde Teufel wieder über die Dächer von Hell’s Kitchen, denn die zweite Staffel von »Daredevil: Born Again« startet auf Disney+. Nachdem der »Spider-Man: Brand New Day«-Trailer etliche Spekulationen über den Verbleib des „wirklich guten Anwalts“ Matt Murdock (Charlie Cox) losgetreten hat, können wir ab heute sehen, wie sich New York unter der Fuchtel von Kingpin alias Bürgermeister Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio) und seiner Anti-Vigilante Task Force verändert hat und wie wir zum Status quo im neuen Spider-Man-Film gelangen.

Denn der letzte verbliebene Widerstand gegen die Macht des korrupten Giganten arbeitet nun aus dem Untergrund und nutzt unter der Anleitung von Murdock und seiner rechten Hand Karen Page (Deborah Ann Woll) Guerillataktiken, um den Druck auf Fisk zu erhöhen. Ach ja, dabei trägt Murdock übrigens erstmals das ikonische DD-Logo aus den Comics auf der Brust, ein weiterer Schritt in dem konstanten Bestreben des MCU, nach und nach allen Helden ihre Comic-getreuen Outfits zu verleihen.

Ganz besonders freuen können wir uns auf das Wiedersehen mit Jessica Jones (Krysten Ritter), denn sie ist nach Daredevil und Punisher die nächste Superheldin aus den Netflix-»Defenders«-Serien, die mit »Born Again« ins MCU geholt wird. Wann wir Luke Cage, Iron Fist oder gar Elektra wiedersehen, ist wohl nur eine Frage der Zeit.

Übrigens hat Hot Toys eine grandiose 1/6-Figur basierend auf Daredevils Aussehen in Staffel 2 von »Daredevil: Born Again« angeteasert. 😎

Im Zuge der ersten Ankündigungen zu »Star Wars: The Mandalorian and Grogu«, die Hot Toys gestern gedroppt hat, hat sich Sideshow nun ebenfalls ins Geschehen eingeklinkt – und das mit einer wirklich innovativen Überraschung:

Passend zu ihrem Topseller, der 1:1 The Child Life-Size Statue, die ja auf der »The Mandalorian« Serie basiert, wird ein Zubehör-Set erscheinen, mit dem ihr den kleinen Grogu richtig cool ausstatten könnt: Beskar-Rondell, Schultertasche, Handgelenkswerfer, Gravitationsladung und natürlich ein leckerer blauer Macaron – so ist Baby Yoda nicht nur aufgehübscht, sondern auch bestens für die Abenteuer auf der Kinoleinwand gerüstet!

Dieses Accessories Set ist das perfekte Add-on für alle, die die 1:1 The Child Life-Size Statue in ihrer Sammlung haben. Ihr könnt es ab sofort bei uns vorbestellen. 🥳

Es ist zwar noch eine Weile hin bis zur legendären San Diego Comic Con, aber die Vorfreude kann spätestens jetzt losgehen: Sideshow hat am Freitag verkündet, dass sie nach einigen Jahren der Abstinenz diesmal endlich wieder auf dem Showfloor im Convention Center dabei sein werden!

Wenn wir es richtig verstanden haben, wird der Fokus wohl auf Hot Toys gelegt (sicherlich beteiligen sich die Asiaten hochmotiviert an dem Messeauftritt) – aber Sideshow wird bestimmt auch den ein oder anderen Knaller aus dem eigenen Portfolio ausstellen. Parallel dazu wird aber wie schon in den letzten Jahren ein ganz eigenes Online-Event stattfinden. Bereits ab Montag, dem 20. Juli 2026, und die ganze Woche über, begleitet Sideshow die Comic Con mit exklusiven Online-Berichterstattungen und vielem mehr. Wir sind gespannt und freuen uns drauf – was sagt Ihr?

Und apropos Hot Toys: gerade wurden die ersten vier Collectibles zu »Star Wars: The Mandalorian and Grogu« angekündigt. Los geht's mit zwei Life-Size Figuren: Grogu und ein Anzellan Droidsmith. Die kleinen Racker sind schon bei uns im Shop gelistet:
https://www.space-figuren.de/products_all.php?filter%5B2%5D%5B0%5D=1313
Wie zu erwarten kommen Mando und Grogu auch noch als 1/6 Figuren in einer regulären Edition und als Deluxe Release mit drei Grogu-Figuren und einem neu entwickelten Hover-Kinderwagen. Natürlich listen wir das dynamische Duo gleich bei uns im Shop, sobald uns genaue Infos und Preise vorliegen.

Noch ein kleiner Tipp für alle, die sich bis dahin schon mal ein wenig in Stimmung bringen wollen: der Hot Toys Showcase, den Sideshow letzte Woche auf YouTube veröffentlicht hat, ist absolut sehenswert. Zwar konnten wir keine wirklichen Weltpremieren erspähen, aber dennoch ist der Blick auf viele 1/6 Figuren, die alle in den nächsten Monaten bei uns eintrudeln werden, sehr spannend und aufschlussreich. Das Video findet Ihr hier:
https://youtu.be/j69FOPlBpIk

Capcom feiert dieses Jahr nicht nur mit »Resident Evil Requiem« den erfolgreichsten Release seit Anbeginn, sondern auch das 30-jährige Jubiläum der Videospielreihe. Denn am 22. März 1996 erschien der erste »Resident Evil«-Teil. Einige von Euch erinnern sich bestimmt noch an die damalige Grafik, gequetscht in feste Perspektiven als Jill Valentine oder Chris Redfield – es war und ist einfach Kult! Die Erfolge seither können sich definitiv sehen lassen: Das Remake zu »Resident Evil 2« ist der Spitzenreiter mit ca. 16,8 Millionen verkauften Exemplaren, dicht gefolgt von »Resident Evil 7: Biohazard« mit ca. 16,4 Millionen. Die Fanbase wächst Jahr für Jahr. Vor allem der bahnbrechende Start des neunten Hauptteils, der in fünf Tagen unglaubliche fünf Millionen Mal verkauft wurde, hat zahlreiche Frischlinge an Land gezogen und alte Veteranen zurück ins Boot geholt.

Auch in Zukunft soll das Franchise mit neuen Releases punkten. Vor wenigen Tagen kündigte Capcom nämlich einen DLC mit Story-Erweiterung zu »Resident Evil Requiem« an. Zum konkreten Inhalt ist zum jetzigen Zeitpunkt leider nichts Offizielles bekannt. Obwohl vom Entwicklerstudio noch nicht bestätigt, wurden durch Insider Projekte geleakt, die hauptsächlich Remakes betreffen. Die Rede ist von »Resident Evil Code: Veronica«, das für 2027 geplant sein soll, und »Resident Evil Zero«, das sich für 2028 in der Entwicklung befinden soll. Außerdem soll der zehnte Hauptteil bereits in der Vorproduktion für 2029-2031 stecken. Es bleibt abzuwarten, welche dieser Informationen Capcom offiziell bestätigen wird. Durch den aktuellen Hype kursieren zahlreiche Gerüchte sowie Wünsche zu bestimmten Remakes und Story-Entwicklungen im Internet. Manche Aussagen der Entwickler wurden schon auf Social Media gefaket, um Aufmerksamkeit zu generieren. Es ist also Vorsicht geboten!

Das »Resident Evil«-Franchise hat sich über die Jahre nicht nur auf Videospiele beschränkt. Inzwischen gibt es eine beachtliche Auswahl an Filmen, Serien, Büchern, Mangas uvm. Allerdings ist zu unterscheiden, welche der Werke zum offiziellen Kanon gehören. Die bekannte »Resident Evil«-Filmreihe mit Milla Jovovich steht zum Beispiel für sich und weicht von der Handlung der Spiele ab. CGI-Filme wie zuletzt »Death Island« von 2023 hingegen setzen die Geschichte der beliebten Spielcharaktere wie Leon S. Kennedy, Claire Redfield, Jill Valentine und Chris Redfield fort und bewegen sich innerhalb der Storyline der Videospielreihe. Ein Live-Action-Reboot unter der Regie von Zach Cregger soll im September 2026 erscheinen und in einem eigenen »Resident Evil«-Universum spielen.

Auch in unserem Shop kommen eingefleischte Fans nicht zu kurz! Stöbert gerne durch unsere »Resident Evil«-Kategorie, wo unter anderem die düsteren Damen von »Resident Evil Village« und Leon aus dem Remake zu »Resident Evil 4« auf Euch warten. Hersteller wie Prime 1 Studio und PureArts haben ihre Liebe zum Franchise mit hochwertigen Statuen grandios zum Ausdruck gebracht:
https://www.space-figuren.de/Games/Resident-Evil:::4684_5093.html

Sven und Eva präsentieren Euch in unserer neuen Episode 💫 NEUES AUS DEM FIGUREN UNIVERSUM 💫 eine Reihe aktueller Lager-Highlights live und in Farbe! Mit dabei sind unter anderem ein blutrünstiger Hai von McFarlane Toys, eine sexy Vampir-Lady von Kotobukiya und eine abenteuerlustige Archäologin von Iron Studios. Obendrauf gibt's natürlich auch wieder die spannendsten Neuankündigungen der letzten Wochen – darunter ein kuscheliges Rentier von Hot Toys und eine schlagkräftige Schurkin von Sideshow. 👊

Die neuesten Sahnestücke aus unserem Shop seht Ihr in NADFU Folge 36 – ab sofort auf YouTube:
https://youtu.be/uvE4WC3HnUw

Heute startet »Der Astronaut – Project Hail Mary« in den deutschen Kinos. Mick hatte am letzten Wochenende bereits Gelegenheit, den Film in einer Preview-Vorstellung zu sehen. Hier sind seine Eindrücke:

»Der Astronaut« basiert auf dem gleichnamigen Buch von Andy Weir, der Euch sicherlich durch seinen Roman »Der Marsianer« oder durch die Verfilmung desselben durch Ridley Scott bekannt sein dürfte. Der überwältigende Erfolg von »Der Marsianer« führte schnell dazu, dass Hollywood sich die Rechte an »Der Astronaut« sicherte, noch bevor es überhaupt erschienen war.

Für die Regie zeichnen Phil Lord und Christopher Miller verantwortlich, auch das sind keine Unbekannten. Sie sind die Autoren der »Spiderverse«-Filme und haben sich als Regisseure von »21 Jump Street«, »22 Jump Street« und »The Lego Movie« einen Namen gemacht.

In den Hauptrollen sind Ryan Gosling und Sandra Hüller zu sehen. Der gefeierte Roman, die Regisseure und nicht zuletzt die Schauspieler sorgten dafür, dass der Film mit Vorschusslorbeeren und einem ordentlichen Hype im Gepäck an den Start geht. Teilweise sehr euphorische Kritiken steigerten die Erwartungshaltung immens. Bei Rotten Tomatoes liegt der Film gerade bei einem Kritiker-Score von 95 %, die aktuelle Publikumsbewertung liegt sogar bei 98 %. Bei solch atemberaubenden Bewertungen freute ich mich natürlich auf den Film, versuchte meine Vorfreude aber zu zügeln, um nicht in die Falle einer übersteigerten Erwartungshaltung zu stolpern.

Ryan Gosling spielt den Wissenschaftler und Naturwissenschaftslehrer Ryland Grace, der ohne jede Erinnerung auf einem Raumschiff erwacht. Nur langsam kehrt sein Gedächtnis zurück. Auf einer zweiten Erzählebene wird die Vorgeschichte der Ereignisse geschildert. Vor einiger Zeit wurde eine Substanz entdeckt, die nach und nach die Sonne und alle anderen Sterne verdunkelt. Aufgrund seiner unkonventionellen wissenschaftlichen Veröffentlichungen aus der Vergangenheit wird er von der Forschungsleiterin Eva Stratt (gespielt von Sandra Hüller) für das Projekt Hail Mary rekrutiert. Die Zeit drängt, eine neue Eiszeit steht bevor und der Fortbestand der Menschheit steht auf dem Spiel. Da im Universum eine Sonne entdeckt wurde, die nicht von dem Verdunklungsphänomen betroffen ist, arbeitet die Menschheit zusammen und ermöglicht einen interstellaren Flug zu jener Sonne, in der Hoffnung dort die Lösung für das bedrohliche Problem zu finden. Kurz vor seinem Reiseziel trifft Grace auf ein außerirdisches Raumschiff und macht die Bekanntschaft eines Aliens, das er aufgrund seiner Erscheinung auf den Spitznamen Rocky tauft. Auch Rockys Sonne ist von der Verdunklung betroffen. Die beiden Wissenschaftler lernen, miteinander zu kommunizieren und nach einer Lösung zu suchen, um ihre Welten zu retten.

Das alles erfahren wir bereits im ersten Trailer zum Film, was zu viel Unmut führte, weil sich einige Kinogänger durch diese Information böse gespoilert fühlten. Jedoch muss gesagt werden, das der Kontakt zwischen Grace und Rocky das zentrale Element des Films ist, um das sich alles dreht. Das Wissen aus dem Trailer macht nichts kaputt, denn es gibt noch genug zu entdecken und unbekanntes Terrain zu betreten, wobei ich mir dennoch oft die Unschuld zurück wünsche, einen Film ohne jede Vorabinformation zu sehen und staunen zu können.

»Der Astronaut« ist ein Film, den Ihr Euch unbedingt im Kino anschauen solltet, denn visuell ist das wirklich ein absoluter Augenschmaus. Die Raumschiffkulisse ist fantastisch und fühlt sich sehr echt an. Die Kamera lag in den erfahrenen Händen von Greig Fraser, dem wir u. a. die fantastischen Bilder aus »Rogue One: A Star Wars Story«, »Dune«, »Dune: Part Two« und »The Batman« verdanken. Rein optisch ist der Film also schon mal ein großer Genuss, gemacht für die ganz große Leinwand.

Für einen Film, der vom möglichen Untergang der Menschheit und dem Ende allen Lebens handelt, ist »Der Astronaut« dann unerwartet optimistisch und wird mit einer Menge Humor erzählt. An manchen Stellen hätte ich mir vielleicht eine etwas größere Ernsthaftigkeit gewünscht. Aber die Unbeschwertheit passt dann doch auch ganz gut zu Goslings Charakter, angelegt als genialer und leicht verpeilter ewiger Student. Es ist zuweilen ein bisschen wie »The Odd Couple« im Weltraum, bei dem ein Teil der Männer-WG ein sympathischer Stein ist. Im Kern ist es ein Streifen über Freundschaft und Verbundenheit, ein Wohlfühlfilm durch und durch, und vielleicht brauchen wir in diesen finsteren Zeiten ja gerade das.

Von Kennern des Romans wird teilweise etwas Kritik laut, dass der Film den wissenschaftlichen Teil zu weiten Teilen stark zusammengekürzt hat. Andy Weir ist wohl ein ziemlicher Wissenschafts-Nerd, der seine Geschichten gerne plausibel wissenschaftlich unterfüttert. Das kommt in der Adaption dann etwas zu kurz, aber auch wenn ich da manches nicht zu 100 % nachvollziehen konnte, hielt mich der Film bei der Stange und hat mich sehr gut unterhalten.

Wie nachhaltig er mir im Gedächtnis bleibt, kann ich noch nicht sagen, aber ich befürchte, dass die Leichtfüßigkeit des Films ihn auch ein Stück weit daran hindert, ins Pantheon großer philosophischer Science-Fiction-Werke aufgenommen zu werden. Aber sei's drum, einen Kinobesuch ist »Der Astronaut« unbedingt wert!

Es ist an der Zeit, dass sich Gamer zurückholen, was ihnen zusteht – in »Crimson Desert«. Das Open-World-Action-Adventure von Pearl Abyss erscheint heute für PC, PlayStation 5 und Xbox Series X|S. Ursprünglich war es als MMORPG-Prequel zu »Black Desert« angelegt, doch die Entwickler entschieden sich, daraus ein reines Singleplayer-Erlebnis zu schaffen. Bereits der Trailer verspricht ein großartiges Fantasy-Abenteuer in einer grafisch beeindruckenden Welt:
https://youtu.be/VWIw_f8e9Pg

Im Mittelpunkt steht der Söldner Kliff, Anführer der Graumähnen. Seine Fraktion wird Opfer eines Hinterhalts und beinahe vollständig ausgelöscht. Die verbliebenen Mitglieder sind auf dem Kontinent Pywel verstreut, und Kliff begibt sich auf die Suche nach ihnen, um den Graumähnen zu neuer Stärke zu verhelfen. Auf seiner Reise muss er sich mit korrupten Herrschern, dem Elend der Bevölkerung, neuen Bündnissen und seiner eigenen Vergangenheit befassen. Diese Geschichte über Verrat und Zerrissenheit könnte, zusammen mit der lebendigen Welt und dem vielseitigen Kampfsystem, tatsächlich neue Maßstäbe setzen.

Seid Ihr auch schon gespannt darauf, was »Crimson Desert« alles zu bieten hat?

Heute vor 33 Jahren kam »Teenage Mutant Ninja Turtles III« in die US-amerikanischen Kinos. Seitdem feiern Turtles-Fans diesen Tag jährlich als inoffiziellen Feiertag für Leo, Mikey, Donnie und Raphie – am besten natürlich mit einer großen Pizza! 🍕

Als Sahnehäubchen auf der Torte beziehungsweise als Extraportion Käse auf der Pizza gibt's aber diesmal von uns noch ein ordentliches Schnäppchen obendrauf:
Nur heute findet Ihr als Ausnahme einen 51. Artikel in unserem aktuellen Sale, nämlich das 4er-Bundle der Movie Turtles Art Scale Statues von Iron Studios. Schnappt es Euch zur Feier des Tages für unschlagbare 450 €! 🐢🥳

Eigentlich ist jeder Zeitpunkt der richtige, um unsere liebsten mutierten Reptilien zu feiern, aber der März ganz besonders! Denn morgen, am 19. März, ist der inoffizielle TMNT-Day, und passend dazu ziert unsere Postkarte in diesem Monat The Last Ronin. 🥳

Das Bild kommt von Markus, der den einsamen Turtle für uns in einer ebenso düsteren wie epischen Szene abgelichtet hat. In seiner Ronin-Rüstung steht er bis an die Zähne bewaffnet im strömenden Regen, bereit für seinen Rachefeldzug. Modell stand dafür der Ultimate The Last Ronin in der Armored Version von NECA, der Euch hier auch ganz stolz das Ergebnis präsentiert. 😄🐢
Seit Kurzem postet Markus auf Instagram seine Toyfotografie – schaut doch mal bei ihm vorbei! 

Ein Exemplar dieser Karte gibt's in jedem Paket, das wir diesen Monat an Euch verschicken. Also werft einen Blick in unseren Shop! Vielleicht werdet Ihr ja fündig, zum Beispiel in unserem großen März-Sale. Oder Ihr schlagt bei unserer Turtles-Aktion zu – aber dazu morgen mehr. 😉

📸 by @cowabungatoy

Jetzt geht es wirklich Schlag auf Schlag – gerade haben wir News zu einem absoluten Trailerhighlight fertig geschrieben, wird schon das nächste auf die Welt losgelassen. Und bei der freundlichen Spinne aus der Nachbarschaft ist loslassen diesmal wirklich DAS Thema.

Denn in »Spider-Man: Brand New Day« ist Peter Parker (Tom Holland) vier Jahre nach den Ereignissen von »Spider-Man: No Way Home« wirklich komplett alleine, seine Freunde MJ (erneut Zendaya, die dieses Jahr wirklich in jedem Blockbuster zu sehen sein wird, Respekt!) und Ned (Jacob Batalon) haben ihn vergessen. Für die Menschen in New York ist er nun entweder die maskierte, Verbrechen bekämpfende Spinne ODER ein unscheinbarer Student.

Und es scheint sich etwas Grundlegendes in ihm zu verändern ... ja, zu mutieren? Der Trailer deutet nicht allzu subtil an, dass Tom Hollands Spider-Man womöglich erstmals natürliche Netze ohne Web-Shooter spinnen kann. Mit dem Gerücht zusammen, dass Sadie Sink möglicherweise Jean Grey spielt, könnte dies der Startschuss für die Mutanten-Saga im MCU sein. Um diese Frage zu beantworten müssen wir uns wohl bis zum Release am 30. Juli gedulden.

Zu sehen bekommen wir aber bereits im Trailer einen Spider-Man der Straßenkämpfe, wie ihn sich die Fans schon lange gewünscht haben. Und auch die ersten Interaktionen mit dem Punisher (Jon Bernthal) und Bruce Banner (Mark Ruffalo) fühlen sich absolut richtig an, die Vorfreude ist groß: 
https://youtu.be/G0Nmw8LbpCk

Wie gestern schon erwähnt, ist die Filmwelt im SCI-FIeber und der nächste Beweis kommt heute. Wohl einer der größten, wenn nicht sogar DER größte Film des Jahres hat einen ersten, wirklich beeindruckenden Trailer bekommen. Taucht wieder ein in ein Universum, welches sich um Spice, Arrakis und die Navigatorengilde dreht:
https://youtu.be/71LjZ7dB9sM

»Dune: Part Three« erscheint am 17. Dezember in den deutschen Kinos. Der Abschluss von Denis Villeneuves Trilogie behandelt Frank Herberts zweites Buch der Dune-Saga, »Der Herr des Wüstenplaneten«, und spielt 17 Jahre nach den Ereignissen des zweiten Teiles – anstatt zwölf Jahre wie in der Romanvorlage. Der von Paul Atreides alias Imperator Muad'Dib (Timothée Chalamet) angeführte Dschihad der Fremen hat die Galaxis in einen alles vernichtenden Krieg gestürzt. Herberts Buchsaga wird bereits ab diesem zweiten Band immer komplexer, weitet ihren Blick zunehmend und überspannt in den folgenden Bänden mehrere Jahrtausende. Gerade deshalb bleibt es äußerst spannend, wie Villeneuve für seine Saga einen Abschluss finden wird.
Denn die Luft auf dem Gipfel der Macht ist für Paul Atreides sehr dünn – nicht nur durch die Verschwörung der Bene Gesserit in seinem direkten Umfeld, sondern auch durch die Bedrohung für seine geliebte Chani (Zendaya), die seinen ungeborenen Erben unter ihrem Herzen trägt.

Sicher ist nur eines: Der Film wird unglaublich episch und optisch erneut neue Maßstäbe für das Kino anno 2026 setzen, und wir werden den Impakt ähnlich wie damals bei der Herr-der-Ringe-Trilogie noch lange spüren.

Neben Chalamet und Zendaya kehren unter anderem Florence Pugh, Rebecca Ferguson und Josh Brolin in ihren Rollen zurück. Jason Momoa wird als Hayt, dem Klon seiner im ersten Teil verstorbenen Figur Duncan Idaho, zu sehen sein. Neu mit dabei sind Robert Pattinson als zentraler Antagonist Scytale und Anya Taylor-Joy als Paul Atreides Schwester Alia.

Fans der Dune-Saga werden natürlich auch in unserem Shop fündig:
https://www.space-figuren.de/Filme/Dune:::4681_4977.html

2026 scheint das Jahr der großen Science-Fiction-Blockbuster zu werden. Am Donnerstag startet »Der Astronaut«, »Good Luck, Have Fun, Don't Die« haben wir letzte Woche ausführlich behandelt und gelobt, und in den kommenden Monaten erwarten uns »The Mandalorian & Grogu«, »Supergirl«, »Avengers: Doomsday« sowie »Dune 3«. Da ist es nur passend, dass auch der Großmeister dieses Genres, Steven Spielberg, erstmals seit »Ready Player One« aus 2018 wieder mit einer fiktiven Technikschlacht auf die Leinwand zurückkehrt. In seinem neuen Epos »Disclosure Day – Der Tag der Wahrheit« beweisen Emily Blunt und Josh O'Connor der Welt, dass wir nicht allein sind im Universum (oder gar auf unserem Planeten?) – etwas, das die Regierung und Gegenspieler Colin Firth (großartig, ihn mal als Bösewicht statt den herzerwärmenden Geeks, die er sonst meist darstellt, zu sehen) versuchen, um jeden Preis zu verheimlichen.

Der Trailer zeigt einen mystischen Spielberg in typischer »Unheimliche Begegnung der dritten Art«-Tradition: mit großen Bildern, unterschwelligen Botschaften, packender Action und starken Hauptdarstellern.

Auch die Beteiligung des inzwischen 94-jährigen John Williams als Filmkomponistenlegende verspricht die ideale Popcorn-Atmosphäre, große Kinogefühle und den perfekten Grund am 11. Juni das Handy und Streamingdienste zur Seite zu legen und sich in einen weichen, großen roten Samtsessel zu fläzen. 

Seht hier den actionreichen neuen Trailer:
https://youtu.be/rsv98lQQpSM

Letzte Nacht fand die 98. Verleihung der Oscars im Dolby Theatre in Los Angeles statt. Conan O'Brien fungierte erneut als Moderator. Los ging es mit einem sehr lustigen Einspieler, in dem O'Brien in der Aunt-Gladys-Maske aus »Weapons« von Kindern durch diverse Filmsets nominierter Filme gejagt wird. Ein späterer Einspieler aus einer überarbeiteten »Casablanca«-Version bringt den Wahnsinn heutiger Drehbücher auf den Punkt, in denen Dialoge auf das Second-Screen-Verhalten (wenn Zuschauer parallel zum Film am Handy hängen) zugeschnitten werden. In seiner Moderation landete O'Brien nicht mit jedem Gag einen Treffer. Auch nicht jede Präsentation traf ins Schwarze. Insgesamt erschien die Oscar-Gala auch etwas freudlos und weniger glamourös als gewohnt. Abgesehen von ein paar kleinen Seitenhieben war die Veranstaltung, was Kommentare zum aktuellen Zeitgeschehen betrifft, relativ zahm.

Der alljährliche In-Memoriam-Abschnitt, in dem der Verstorbenen des letzten Filmjahres gedacht wurde, war aufgrund vieler zu beklagender Todesfälle etwas länger als sonst. Besonders gewürdigt wurden Rob Reiner und seine Frau Michele Singer in einem Nachruf von Billy Crystal. Rachel McAdams ehrte Claudia Cardinale, Diane Ladd, Catherine O'Hara und ganz besonders Diane Keaton. Etwas schräg mit Fremdschäm-Potential war dann die Laudatio von Barbra Streisand an Robert Redford, in der es mehr um sie als um Redford ging.

Der musikalische Teil der Gala fiel relativ kurz aus. Lediglich »I Lied to You« aus »Blood & Sinners« und »Golden« aus »KPop Demon Hunters« wurden live auf der Bühne performt.

Aber jetzt zu den Awards:

Der große Abräumer des Abends war »One Battle After Another«. Der Film war 13 Mal nominiert und wurde mit sechs Oscars ausgezeichnet. Er gewann den Preis als BESTER FILM, für den BESTEN SCHNITT, und in der neu geschaffenen Kategorie BESTES CASTING. Sean Penn, der nicht anwesend war, wurde als BESTER NEBENDARSTELLER geehrt, und Paul Thomas Anderson wurde endlich für das BESTE ADAPTIERTE DREHBUCH und die BESTE REGIE ausgezeichnet.

Der 16-fach nominierte »Blood & Sinners« konnte vier Academy Awards einstreichen. Ryan Coogler gewann den Preis für das BESTE ORIGINALDREHBUCH. Ludwig Göransson nahm seinen dritten Oscar für die BESTE FILMMUSIK in Empfang. Mit Autumn Durald Arkapaw erhielt erstmals eine Frau den Goldjungen für die BESTE KAMERA. Michael B. Jordan bekam den Oscar als BESTER HAUPTDARSTELLER. In der Kategorie wurde Timothée Chalamet für »Marty Supreme« lange Zeit als Favorit gehandelt. Doch der 9-fach nominierte Film ging an diesem Abend gänzlich leer aus.

»Frankenstein« ging auch mit 9 Nominierungen ins Rennen und konnte drei Preise für seine Schauwerte einstreichen, nämlich für BESTES KOSTÜMDESIGN, BESTES MAKE-UP UND BESTE FRISUREN und BESTES SZENENBILD.

Keine Überraschung waren die zwei Oscars für »KPop Demon Hunters«, der als BESTER ANIMATIONSFILM und für »Golden« als BESTER FILMSONG ausgezeichnet wurde.

»Avatar: Fire and Ash« erhielt den Preis für BESTE VISUELLE EFFEKTE, was ebenfalls keine Überraschung war. Auch als sicher galt der Oscar für Jessie Buckley in »Hamnet«. Der Film war 8 Mal nominiert, aber es blieb bei der Auszeichnung für Buckley als BESTE HAUPTDARSTELLERIN, die sich mit einer sehr emotionalen Rede bedankte. Etwas erstaunt, aber hocherfreut waren wir über den Oscar für Amy Madigan als BESTE NEBENDARSTELLERIN in »Weapons – Die Stunde des Verschwindens«. Der norwegische Film »Sentimental Value« ging mit 9 Nominierungen ins Rennen und wurde als BESTER INTERNATIONALER FILM ausgezeichnet. »F1« holte sich den Preis für BESTER TON.

Neben »Marty Supreme« gingen auch »Bugonia«, »The Secret Agent«, »Train Dreams« und »Blue Moon« leer aus.

Hier nochmal alle Gewinner und Nominierte auf einen Blick:
https://www.oscars.org/oscars/ceremonies/2026

Seid Ihr mit den Oscars zufrieden? Wie oft habt Ihr richtig getippt?

Nach 10 Jahren meldet sich Gore Verbinski zurück auf der großen Leinwand. In »Good Luck, Have Fun, Don't Die« nimmt er uns mit auf einen wilden Ritt. Mick sah den Film bereits in der Preview – hier sein Eindruck:

Ein heruntergekommener Typ (Sam Rockwell) betritt eines Abends das Norm's Diner in Los Angeles. Er behauptet, er käme aus der Zukunft und müsse Freiwillige rekrutieren, die ihn auf einer Mission zur Rettung der Welt begleiten. Die anwesenden Gäste schenken dem keinen Glauben und halten ihn für einen durchgeknallten Obdachlosen. Der Mann aus der Zukunft erklärt, dies sei bereits sein 117. Versuch und er müsse genau die richtige Kombination aus Gästen finden, um die Welt vor der tödlichen Bedrohung durch eine künstliche Intelligenz zu retten. Auch droht er, den ganzen Laden mit einer Bombe, die er am Körper trägt, in die Luft zu jagen. Schließlich findet sich ein bunter Haufen Freiwilliger: die alleinerziehende Mutter Susan (Juno Temple), das Beziehungs-zerrüttete Lehrerpaar Mark (Michael Peña) und Janet (Zazie Beetz), die Kuchenliebhaberin Marie (Georgia Goodman), der stellvertretende Pfadfindergruppenleiter Bob (Daniel Barnett), der Uber-Fahrer Scott (Asim Chaudhry) und die Kindergeburtstagsprinzessin Ingrid (Haley Lu Richardson) ...

Die ersten zehn Minuten des Films sind eine wahre Tour de Force von Sam Rockwell. Es ist ein köstliches Vergnügen, ihm und seinem Monolog zu folgen, während er wie ein Wirbelsturm durch das Diner tobt. Mit dieser Szene hatte mich der Film bereits voll für sich eingenommen.

Auf dem Weg zur Erfüllung der Mission streut Verbinski dann einzelne Rückblenden aus der Vorgeschichte einiger Freiwilliger ein. So erleben wir den letzten Schultag der Lehrer Mark und Janet, ein traumatisches Ereignis im Leben von Susan und ein paar Schlaglichter aus Ingrids Leben. Die einzelnen Rückblenden erinnern dabei stark an Episoden aus »Black Mirror«. Sie beginnen im leicht überzeichneten Alltag und eskalieren dann ins Absurd-Surreale, wobei die nüchterne Selbstverständlichkeit des Absurden, beispielsweise im Verhalten der Fashionable Moms, mich sogar an Buñuels »Das Gespenst der Freiheit« erinnerte.

Unwillkürlich denkt man beim Zuschauen auch an andere Zeitreise-Dystopien zurück. An »12 Monkeys« erinnert bereits das Kostüm des Zeitreisenden mit seinem transparenten Regenmantel und den ganzen technischen, retro-futuristischen Gerätschaften und Schläuchen, aber auch in der Auflösung finden sich einige Parallelen zu Terry Gilliams Film. Versatzstücke aus »Matrix« wird man dort ebenfalls wiedererkennen. Und nicht zuletzt stand »Terminator« Pate, bei dem der Gegner ja auch eine Künstliche Intelligenz ist, die die Welt bedroht. Dass der Held unserer Geschichte aber so ein abgeranzter Typ ist und kein Superheld, macht es nur überdeutlich, wie sehr die Menschheit die Zukunft verkackt hat. Auch die Zeitschleifenidee aus »Und täglich grüßt das Murmeltier« oder, näher am Thema, aus »Source Code« findet sich wieder. Zwar erleben wir nur einen Loop, aber das Verhalten des namenlosen Mannes aus der Zukunft lässt Rückschlüsse auf all die bereits gescheiterten Missionen zu.

Der Film zeigt die Gefahren der Technik auf. Bereits in der heutigen Welt sehen wir die Missstände deutlich, wie Technik und Internet uns nur allzu oft voneinander entfremden und die ganze Wischerei am Smartphone uns mehr und mehr verblöden lässt, mit der KI als Kraken, der alles kontrolliert, im Zentrum. Zugegeben, die Zivilisationskritik kommt durchaus mit dem Holzhammer, aber das mindert nicht den Spaß. Ich habe es geliebt, vor allem, dass die Handlung nicht vorhersehbar ist und Verbinski seine geballte kreative Energie von der Leine lässt und am Ende völlig frei dreht.

Besser spät als nie kommt hier unser etwas anderer Valentinstags-Gruß! Eigentlich wollten wir Euch unsere Februar-Postkarte natürlich pünktlich zum Valentinstag zeigen. Leider hat die Post entschieden, die Karte selbst erst einmal auf eine kleine Reise durch die Galaxis zu schicken. 🚀📦
Kurz gesagt: Sie kam zu spät beim Fotografen an – und damit auch zu spät für unseren üblichen Postkarten-Post. Aber der Vollständigkeit halber holen wir das natürlich noch nach. Die Karte selbst ist inzwischen schon Geschichte und liegt nicht mehr in den aktuellen Paketen.

Das Motiv stammt von Gabriel und stellt eine wichtige Frage: Wie feiern eigentlich Ewoks den Valentinstag? Statt Blumen zu verschicken oder Liebesbriefe zu schreiben, war dieser Ewok offenbar etwas zu enthusiastisch mit Pfeil und Bogen unterwegs – und war dabei wohl ein bisschen grober als Amor. Das Ergebnis: zwei Stormtrooper weniger – und selbst General Grievous hat den Tag der Liebe leider nicht überlebt. Romantik auf Endor sieht offenbar etwas anders aus. 💘
Doch natürlich bleibt so etwas im Imperium nicht ohne Konsequenzen. Für das Präsentationsfoto hat Gabriel sich vorgestellt, wie der bekanntlich extrem barmherzige Darth Vader auf das Ganze reagieren könnte. Seine Lösung: Der Ewok wird kurzerhand in Karbonit eingefroren. Im Hintergrund transportieren Stormtrooper den eingefrorenen Übeltäter bereits ab – zusammen mit einem gerahmten Bild, vermutlich zur Neudekoration des Todessterns.
Zum Einsatz kamen für die Bilder diverse (teils eigens neu bemalte) Figuren aus Hasbros Black Series. So auch der Ewok in der Valentine's Day Version, der seit kurzem auch in unserem Lager sein Unwesen treibt. Ihr findet die Figur bei uns im Shop:
https://www.space-figuren.de/Filme/Star-Wars/6-Ewok-Valentines-Day-Version-Star-Wars-The-Black-Series::29731.html 

Vielen Dank an Gabriel für dieses herrlich morbide Valentinstags-Szenario!

📸 by @gbalda

Setzt die Segel, es ist wieder soweit! Staffel 2 der Live-Action-Adaption von »One Piece« startet heute auf Netflix.

Die acht neuen Episoden schließen direkt an die Ereignisse der ersten Staffel an und nehmen uns mit in neue Gewässer, denn die Strohhutpiraten Monkey D. Luffy (Iñaki Godoy), Roronoa Zoro (Mackenyu), Nami (Emily Rudd), Usopp (Jacob Romero) und Sanji (Taz Skylar) steuern auf die legendäre Grandline zu, die gefährlichste Seefahrerroute der Weltmeere. Ihre Reise führt sie unter anderem nach Loguetown, Little Garden und auf Drum Island. Dabei begegnen sie nicht nur skrupellosen Widersachern wie Buggy und den Assassinen der Baroque-Firma, sondern auch anderen großen Gefahren wie Walen, Riesen und Dinosauriern – Staffel 2 scheint gegenüber der ersten noch mal eine ordentliche Schippe draufzulegen. Es wird kaum eine Absurdität aus der Vorlage ausgespart, und genau die machen den Reiz der Serie aus. Eiichirō Odas Werk wird hier mit Herz und Liebe zum Detail weitergeführt – und wir haben sowas von Bock, wieder mit unserer liebsten Piraten-Crew in See zu stechen!

Aber nicht nur auf den Bildschirmen gibt's neues zur »One Piece«-Serie – pünktlich zur zweiten Staffel hat Hot Toys eine zuckersüße und plüschige Chopper-Figur angekündigt, die Ihr Euch jetzt bei uns vorbestellen könnt. Nicht mehr warten müsst Ihr hingegen auf Zoro und Luffy in 1:6, die wir seit Kurzem auf Lager haben. In unserer »One Piece«-Kategorie findet Ihr diese und weitere coole Collectibles:
https://www.space-figuren.de/Serien/One-Piece:::4682_5570.html

Superheldengeschichten sind immer dann am packendsten, wenn es darum geht, zu sehen, wie absolut menschliche und fehlbare Charaktere mit einer schier unendlichen Macht und der Fähigkeit, sich selbst zu Göttern unter Menschen zu machen, umgehen. Diese Woche haben wir Trailer zu zwei Serien, die gegensätzliche Antworten auf diese Frage bereitstellen.

Am 8. April startet die fünfte und letzte Staffel von »The Boys« mit den ersten beiden Folgen. In einer Serie, die noch nie vor explizitem Content haltgemacht hat, kann man davon ausgehen, dass das Finale alles bisher Dagewesene übersteigen wird. Wirklich liebenswerte Charaktere gibt es hier ja eigentlich sowieso nicht, nur eine Spirale der Gewalt und einen grotesken Spiegel unserer Gesellschaft. Mit Homelander als faschistische Quasi-Gottheit am Höhepunkt seiner Macht – so sehen wir ihn in diesem Trailer im Oval Office und von seinen Anhängern angebetet – Butcher und Kimiko Gott weiß wo und Hughie, Mother's Milk und Frenchie im Konzentrationslager, ruht nun alle Hoffnung auf dem von Starlight und dem geläuterten A-Train gegründeten Widerstand, dem übrigens seit Ende von »Gen V« auch Marie als weitere mächtige Supe angehört. Der Trailer verspricht ein unglaublich bombastisches Ende einer Serie, die eh schon dauerhaft wahnsinnig hohe Qualität abgeliefert hat:
https://youtu.be/kQOiXvdFusA
Von einem Happy End wagen wir gar nicht auszugehen, aber laut Showrunner Eric Kripke erwartet uns zumindest ein Ende, welches die gesamte »The Boys«-Weltordnung für immer verändern wird.

Ganz am Anfang seiner Geschichte hingegen steht John Stewart (Aaron Pierre) in der im August neu startenden DCU-Serie »Lanterns«, der zusammen mit seinem Mentor Hal Jordan (Kyle Chandler) einen mysteriösen Mord in Nebraska aufzuklären versucht. Die Entscheidung, die Geschichte der Green Lanterns diesmal als eine erdige Krimi-Serie zu starten, ist vermutlich die beste, um den 15 Jahre alten Live-Action-Unfall endlich aus den Köpfen der Leute zu streichen. Statt CGI-Kostüme sehen wir zwei Ermittler, die in »True Detective«-Manier versuchen, einen Fall zu lösen. In diesem Teaser Trailer ist sogar kaum Grün zu sehen und bis auf einen kurzen Flug Hal Jordans nicht mal irgendwelche Superkräfte:
https://youtu.be/Z1jcPlGXnMo
Bestätigt in der Serie ist übrigens auch ein dritter Green Lantern: Nathan Fillion wird seine Rolle als Guy Gardner aus »Superman« und »Peacemaker« wieder aufgreifen und somit die Verbindung zum übergreifenden Universum legen.