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Mit einer durchaus großen Portion Spannung werden MARVEL Fans dem Start von »Daredevil: Born Again« auf Disney+ entgegenfiebern. Die neueste MCU Serie knüpft an die Ereignisse der beliebten NETFLIX Serie »Marvel's Daredevil« (2015–2018) an und ist gleichzeitig Teil der Phase 5 des Marvel Cinematic Universe.

Wir finden, dass die Trailer wirklich vielversprechend aussahen und mit der gewohnten Daredevil-Härte daher kamen. Das könnte also echt gut werden, allein schon wegen dem Wiedersehen mit Charlie Cox als Matt Murdock bzw. Daredevil, Vincent D'Onofrio als Wilson Fisk bzw. Kingpin, Deborah Ann Woll als Karen Page und nicht zuletzt Jon Bernthal als Frank Castle bzw. Punisher 💪!

Los geht's heute (in den USA - und morgen in Deutschland) direkt mit zwei Folgen - die 9. Folge beendet die erste Staffel dann am 15. April. Eine zweite Staffel ist bereits bestätigt bzw. sogar in Produktion und bringt uns dann voraussichtlich ab Mitte nächsten Jahres 9 weitere Episoden aus Hell's Kitchen 🤘 ... denn:
Das Werk des Teufels ist niemals vollendet 😈!

Unser aktuelles Produkt des Monats hat eine - vor allem aus der heutigen Sicht - interessante Vorgeschichte:

Batgirl entstand in den 1960er Jahren als eine Art Notlösung: Zuvor machten Gerüchte die Runde, wonach Batman und Robin möglicherweise eine homosexuelle Beziehung führen würden. Im konservativen Amerika der damaligen Zeit war dies natürlich eine geschäftsgefährdende Anschuldigung. Was macht man also als kreativer Schreiber, der einen strumpfhosentragenden Superhelden vom Verdacht der Homosexualität freisprechen muss? Richtig, man schafft ein weibliches Pendant! Nachdem Batwoman 1959 das Licht der Welt erblickte, entwarf man daher 1961 Batgirl als Love Interest für Robin.

Aus der Notlösung wurde eine Institution: Batgirl entwickelte bald ihre eigene Identität und wurde vom Publikum dankend angenommen. Im Laufe der äußerst vielfältigen Batman-Historie durften wir Zeugen diverser Batgirl-Iterationen werden. Zur beliebtesten Auskopplung gehört wohl die Verkörperung durch Barbara Gordon. Barbara macht nicht nur im Kampf eine gute Figur, sondern hat auch Köpfchen: Egal, ob es um Computertechnik oder Kriminalistik geht - sie ist die richtige Ansprechpartnerin!

Im Rahmen von Sideshows Premium Format Linie haben wir schon so manches Highlight erleben dürfen. Doch kommt man nicht umhin festzustellen, dass man es bei der Batgirl Premium Format Figure mit einem wahren Schmankerl zu tun hat! Das Collectible zeigt unsere Kämpferin für Gerechtigkeit, nachdem sie gegen Clayface siegreich war. Sehr selbstbewusst posiert sie mit einer Brechstange auf dem niedergerungenen Ungetüm, dessen Schlund dank der elektrifizierten Batarangs blau leuchtet. Natürlich hat Sideshow diese Chance nicht ungenutzt verstreichen lassen und die Statue mit einer entsprechenden LED-gestützten Leuchtfunktion ausgestattet. Diese verfügt über zwei Optionen: Dauerlicht und pulsierendes Licht. Neben dem optisch äußerst ansprechenden Batgirl (welch grandiose Ausarbeitung und Bemalung, vor allem am Kopf, aber auch ansonsten super Details an der ganzen Figur!) sind wir gerade auch von der zum Großteil aus Clayface geformten Base begeistert. Die Detailverliebtheit des Produkts spiegelt sich auch darin wider, dass wir die Gesichter von Batman, Nightwing und Commissioner Gordon in der zermatschten Körpermasse finden können.

Wir mussten nicht lange überlegen und haben die Batgirl Premium Format Figure von Sideshow daher zum 💥 Produkt des Monats 💥 März 2025 gekürt. Ein ebenso heroisches wie sinnliches Collectible, das Eure DC bzw. Batman-Sammlung definitiv bereichern wird! Allzu lange überlegen solltet auch Ihr nicht: Die Statue ist auf 2.200 Einheiten limitiert, war zwischenzeitlich sogar vor-ausverkauft bei uns und ist jetzt noch in sehr kleiner Restmenge ab Lager verfügbar 👌🦇🤩!

In der vergangenen Nacht wurden im Dolby Theatre in Los Angeles zum 97. Mal die Oscars verliehen. Großer Gewinner war der Independent Film ANORA. Die Tragikomödie war 6-mal nominiert und gewann 5 Preise, dabei schrieb Sean Baker auch gleich Oscar-Geschichte: Nie zuvor hatte eine einzelne Person gleich vier der begehrten Goldjungen in Empfang nehmen dürfen. Bakers ANORA wurde als "Bester Film" ausgezeichnet, er gewann "Beste Regie", "Bestes Originaldrehbuch" und "Bester Schnitt"! Zusätzlich wurde Mikey Madison als "Beste Hauptdarstellerin" ausgezeichnet. Hier hatte alle Welt damit gerechnet, dass Demi Moore den Oscar für ihre Leistung in THE SUBSTANCE bekommt, was wir ihr von Herzen gegönnt hätten.

Die Filme mit den meisten Nominierungen konnten dann vergleichsweise wenig Preise einfahren. Der 13fach nominierte, kontrovers diskutierte EMILIA PÉREZ erhielt nur zwei Oscars. Keine Überraschung war die Auszeichnung als "Beste Nebendarstellerin" für Zoë Saldaña, die unter Freudentränen die emotionalste Dankesrede des Abends hielt. Ferner wurde »El Mal« als bester Filmsong ausgezeichnet. Und wo wir gerade bei den Nebendarstellern sind: Als "Bester Nebendarsteller" auf der Männerseite wurde Kieran Culkin für seine Rolle in A REAL PAIN ausgezeichnet.

Zu den großen Favoriten zählten auch DER BRUTALIST und das Musical WICKED, die beide je 10-mal nominiert waren. 3 Oscars gingen an DER BRUTALIST für "Beste Kamera" und "Beste Filmmusik". Adrien Brody galt als Favorit für "Bester Hauptdarsteller" und sein Sieg war dann auch wenig überraschend, wenn auch Timothée Chalamet für LIKE A COMPLETE UNKNOWN nach seinem Sieg bei den SAG Awards in der letzten Woche sich auch Chancen auf die Trophäe ausrechnen konnte. Jedoch ging LIKE A COMPLETE UNKNOWN trotz 8 Nominierungen vollkommen leer aus. Für Brody ist das sein zweiter Oscar nach THE PIANIST im Jahr 2003. WICKED wurde in den Kategorien "Bestes Kostümdesign" und "Bestes Szenenbild" ausgezeichnet.

KONKLAVE, der Film des deutschen Regisseurs Edward Berger, war wie LIKE A COMPLETE UNKNOWN 8-mal nominiert und konnte immerhin den Award für "Bestes adaptiertes Drehbuch" holen.

DUNE: PART TWO war 5-mal nominiert und sicherte sich die Oscars für "Bester Ton" und "Beste visuelle Effekte". Hier freuen wir uns über die deutsche Beteiligung von Gerd Nefzer, der bereits seinen 3. Oscar gewann! THE SUBSTANCE war einer unserer Lieblingsfilme des vergangenen Jahres. Er war wie DUNE: PART TWO 5-mal nominiert und gewann verdient den Oscar in der Kategorie "Bestes Make-up und beste Frisuren". Der 4fach nominierte NOSFERATU – DER UNTOTE ging leider auch (blut)leer aus.

Der Preis für "Bester Animationsfilm" geht nach Lettland für den wunderschönen FLOW. Der Preis für "Bester internationaler Film" ging nach Brasilien für FÜR IMMER HIER.

Abschließend ein paar Randnotizen: Durch den Abend führte Late-Night Talker Conan O'Brien. Seine Moderation war relativ zahm und weitestgehend unpolitisch, von ein paar kleinen Anspielungen mal abgesehen. Da hatten wir mehr erwartet, blickt man auf die aktuelle politische Lage in der Welt. Wirklich politisch und klar adressiert war eigentlich nur die Dankesrede des israelisch-palästinensischen Teams zu NO OTHER LAND, der als "Bester Dokumentarfilm" ausgezeichnet wurde.

Einige Vorstellungen der Nominierten haben uns sehr gut gefallen, wie etwa die Laudatio auf die nominierten Kostümbildner. Das war toll gemacht! Zu Stirnrunzeln führte bei uns die JAMES BOND Tribute Showeinlage, die uns etwas willkürlich zusammengewürfelt erschien. Der Preis für den besten Song wurde übrigens von Mick Jagger überreicht. Mann, ist der Bursche mit seinen 81 Jahren noch fit!

Hier alle Nominierten und Gewinner auf einen Blick:
https://www.oscars.org/oscars/ceremonies/2025

Habt Ihr Euch auch die Nacht um die Ohren gehauen? Seid Ihr zufrieden mit dem Abschneiden Eurer Favoriten?

Der neue Monat startet großartig - vor allem für die Schnäppchenjäger unter Euch 🤑:
Unsere regulären ⚡ DEALS OF THE WEEK ⚡ dürfen für die nächsten vier Wochen pausieren - stattdessen gibt es während des gesamten März unsere mega coole 50 COLLECTIBLES - NOW 50% OFF Aktion für Euch!

Ja, Ihr lest richtig: ab heute habt Ihr in unserer SALE SECTION eine ständige Auswahl von 50 Collectibles, die Ihr einfach mal so zum halben Preis abgreifen könnt 🥳!

Selbstverständlich gelten die Sonderangebote immer nur, solange unser Vorrat reicht. Verkauft sich ein Artikel ab, so schicken wir umgehend den nächsten ins Rennen. Schaut also unbedingt mal rein und gönnt Euch was Nettes außerhalb der Reihe 🤩 ...

Ab heute wird es wild für alle Fans der äußerst beliebten Spielreihe »Monster Hunter«. Derzeit ist »Monster Hunter Wilds« auf Platz 1 von Steams Topseller-Charts. Diesen Titel hat sich das Game sogar schon vor dem eigentlichen Release Day geholt. Es ist für PC, PlayStation 5 sowie die Xbox Series erhältlich.

Bereits mit »Monster Hunter: World« aus dem Jahr 2018 formte Capcom eine Welt, die bis heute von einer beständigen Anzahl an Spielern besucht wird. Die Beta-Testphase des neusten Ablegers der Action-Roleplay-Reihe bestätigte jedenfalls, dass die Entwickler an ihren bisherigen Erfolg nicht nur anknüpfen, sondern gleich einen draufsetzen.

In »Monster Hunter Wilds« gestaltet ihr euren eigenen Charakter, mit dem ihr aus der Third-Person-Perspektive diverse Monster bekämpft. In der Open World gibt es allerlei zu entdecken und beim fröhlichen Questen könnt ihr zwischen 14 verschiedenen Waffentypen wählen. Vor allem der Koop-Modus mit bis zu vier Spielern in der Party ist ein großer Pluspunkt und bereits aus »Monster Hunter: World« bekannt. Hier geht's zum Trailer:
https://youtu.be/_H_tv4gMQPc

Wer von euch erlegt bereits die ersten Monster?

Unser Format 💫 NEUES AUS DEM FIGUREN UNIVERSUM 💫 feiert ein kleines Jubiläum! In der ganz neuen und inzwischen 25. Folge servieren Euch Sven und Joanna wieder ein kunterbuntes Allerlei an Collectibles. Mit dabei sind u.a. die imposante Batgirl Premium Format Figure sowie die super heiße Bettie Page Statue von Sideshow, der T-800 in der 2.0er Version und Seong Gi-Hun (Squid Game) von Hot Toys oder auch die blutsaugende Vampirella 1/12 Figur vom Hersteller Frazetta Girls. Da lohnt es sich, reinzuschauen - spätestens am Wochenende 😜!

NADFU Folge 25 findet Ihr ab sofort auf YouTube:
https://youtu.be/LDn_-HUtIdc
 

Heute startet das Bob-Dylan-Biopic »A Complete Unknown« in den Kinos. Bei uns läuft der Film unter dem Titel »Like A Complete Unknown«. Anscheinend traut der Verleih es dem deutschen Kinopublikum nicht zu, ohne diese Erweiterung zu entdecken, dass sich der Titel auf den Song »Like A Rolling Stone« bezieht. Dieser gilt als einer der einflussreichsten in der Rockgeschichte und wurde im Jahr 2004 vom Rolling Stone Magazine zum besten Song aller Zeiten gewählt. Da macht es Sinn, auf diesen zurückzugreifen, aber "Complete Unknown" auch auf Dylan selbst zu beziehen, ist ebenso sinnfällig. Denn irgendwie ist dieser Robert Zimmerman, so Bob Dylan mit bürgerlichem Namen, bei aller Prominenz auch ein bleibendes Mysterium.

Musiker-Biopics haben in den letzten Jahren schwer Konjunktur, ob Freddie Mercury in »Bohemian Rhapsody«, Elton John in »Rocketman« oder zuletzt Robbie Williams in »Better Man«: Die Biografien berühmter Rock- und Popstars bilden schon ein eigenes Genre, das eine ganze Reihe sehenswerter Werke hervorgebracht hat, auch wenn es immer wieder schwache oder sogar ärgerliche Filme wie »Back to Black« gibt. Für den Regisseur des Dylan-Films James Mangold ist das Genre ebenfalls keine ungekannte Größe, brachte er uns doch mit »Walk the Line« bereits 2005 ein viel beachtetes Johnny-Cash-Portrait.

»Like A Complete Unknown« widmet sich den frühen Jahren in Bob Dylans Karriere, von seiner Ankunft in New York, seinem Aufstieg zum gefeierten Poeten der Folk-Szene und Idol der Protestbewegung bis zu seinem Wechsel in die Rockmusik, als er zur elektrischen Gitarre griff und auf dem Newport Folk Festival dafür ausgebuht wurde.

Der Film ist für 8 Oscars nominiert, darunter "Bester Film" und "Beste Regie". Timothée Chalamet hat in seiner Rolle als Bob Dylan eine Nominierung als "Bester Hauptdarsteller" erhalten. Erst letztes Wochenende wurde er als solcher mit dem Award der Screen Actors Guild ausgezeichnet. In den Filmkritiken wird Chalamets Leistung, schauspielerisch und vor allem auch musikalisch, immer wieder als das Beste an diesem Biopic gelobt.

Wir freuen uns auf den Kinoabend und die Musik einer aufregenden Epoche. Auch sind wir auf die filmisch-musikalische Begegnung mit Pete Seeger (Edward Norton), Joan Baez (Monica Barbaro), Woody Guthrie (Scoot McNairy) und Johnny Cash (Boyd Holbrook) gespannt. Ob wir Bob Dylan näherkommen oder ob er ein Mysterium und ein völlig Unbekannter bleibt, können wir ab heute im Kino ergründen.

Und die wird für alle STAR WARS Fans am 23. April steigen - denn dann startet endlich die 2. Staffel von »Andor« auf Disney+! Gestern wurde der lang ersehnte Trailer veröffentlicht:
https://youtu.be/Fut3Lla17e4

Ja, die Musik ist absolut untypisch und eigentlich auch unepisch - aber warum nicht. Und die ersten visuellen Eindrücke, die wir in der Vorschau bekommen, sind doch der Hammer, oder?! Wir gehen davon aus, dass nicht nur die Story, sondern auch der Look von Season 2 ein Hit wird. Die Freude auf das Wiedersehen mit Cassian Andor (oha, scheinbar mit neuer, gestriegelter Johnny-Cash-Gedächtnis-Frisur) ist bei uns in der S.P.A.C.E Crew jedenfalls riesengroß! Ach ja, liebe Leute von Hot Toys - Ihr dürft uns auch noch überraschen. Unbedingt 😁😍!

Ab heute dürfen wir uns erneut das epische Finale des grandiosen Anime »Attack on Titan« im Kino und mit deutscher Synchro reinziehen! »Attack on Titan: The Last Attack« fasst die beiden »The Final Chapters«-Specials zu einem monumentalen und emotionalen 145-minütigen Epos zusammen. Wer also die beiden Specials noch nicht gesehen hat, für den ist das nun die perfekte Gelegenheit, das hoffentlich würdige Ende der Titanen mitzuerleben.

Habt Ihr Euch Euer Ticket schon gesichert? Vermutlich werdet Ihr neben Popcorn und Cola auch noch einen guten Vorrat an Taschentüchern brauchen - wir sind gespannt!

Zum Thema »Attack on Titan« gibt's übrigens den ultimativen Fun Fact aus der S.P.A.C.E-Heimat: Nur 5 Minuten von uns entfernt liegt die Inspiration für die Mauern von Paradis - die historische Stadtmauer Nördlingen. Vielleicht müssen wir nach Ende unseres Kinobesuchs noch einen nostalgischen Spaziergang über die Maueranlage machen 😁.

Heute haben wir drei neue Trailer für Euch, die uns in den letzten Tagen begeistern konnten. Auch wenn es für zwei der drei Filme noch keinen deutschen Starttermin gibt, haben wir sie vorsorglich schon mal auf unsere Watchlist gepackt.

»Bring Her Back« ist der neue Film der australischen Zwillinge Michael und Danny Philippou, die mit ihrem Erstlingswerk »Talk to Me« einen echten Horror-Hit gelandet haben. Dafür vergeben wir schon mal Vorschusslorbeeren. Der Teaser zu »Bring Her Back« verrät noch nichts, atmet aber eine unheilvolle Atmosphäre. Laut der Beschreibung geht es um ein Geschwisterpaar, das im abgelegenen Haus der neuen Pflegemutter ein furchterregendes Ritual entdeckt:
https://youtu.be/RsKygtA2DMY

Coulrophobie bezeichnet die Angst vor Clowns. Prominentester Vertreter im Subgenre blutiger Clown-Filme ist sicherlich Pennywise aus »Es«, zuletzt machte sich Art der Clown in den »Terrifier«-Filmen einen Namen. Jetzt schickt Eli Craig, dessen Humor wir bereits in »Tucker & Dale vs Evil« zu schätzen lernten, in »Clown in a Cornfield« den Killer-Clown Frendo ins Rennen. Das könnte ein ganz amüsanter Popcorn-Slasher werden! Falls der Film etwas taugt, qualifiziert sich Frendo sicherlich für eine coole Actionfigur. »Clown in a Cornfield« soll in Deutschland voraussichtlich am 29 Mai starten:
https://youtu.be/MpQkdPyG4uc

Der Mystery-Thriller »The Actor «erzählt die Geschichte von Paul Cole, der in einer geheimnisvollen Kleinstadt erwacht und sich nicht daran erinnern kann, wer er ist oder wie er dort hingekommen ist ... Der Trailer verspricht uns „Eine unvergessliche filmische Odyssee“ und zeigt uns direkt exzellent fotografierte Bilder, die das zu bestätigen scheinen. Wir hängen definitiv am Haken und wollen das Geheimnis um Paul ergründen:
https://youtu.be/Q4cf6DqIYl4

Morgen jährt sich der 40. Jahrestag des Kinostarts von »Brazil« im Vereinigten Königreich. Derzeit findet sich das Opus von Terry Gilliam leider in keinem Flatrate-Angebot der gängigen Streamingdienste, aber wir finden, der Film sollte sowieso in keiner gut sortierten Sammlung fehlen. Und auch wir schoben die DVD anlässlich des Jubiläums mal wieder in den Player. Der Film hat tatsächlich nichts von seiner Kraft, Schönheit und Schärfe verloren.

Das dystopische Worldbuilding in retrofuturistischen Sets, die an die 40er-Jahre erinnern, funktioniert noch immer (heute vielleicht sogar noch besser) mit dem Blick auf ein totalitäres System irgendwann im 20. Jahrhundert. Mit Anleihen bei George Orwells »1984« schildert der Film die ganze kafkaeske Monstrosität eines Systems, in dem die Bürokratie getrost als einer der vier apokalyptischen Reiter bezeichnet werden kann.

Ein Bug im System ist hier durchaus wörtlich zu verstehen und führt zu einem fatalen Tippfehler. Aus „Tuttle“ wird so „Buttle“, was dann dem bedauernswerten Mr. Buttle das Leben kostet und eine Kette von Ereignissen in Gang setzt.

Der Film kocht geradezu über von kreativen Ideen - das Szenenbild, die Kameraarbeit, das Licht, die fantastischen Traumsequenzen ... Alles geschildert mit viel Sinn für die Absurditäten der Welt, die letztlich auch Spiegel der unseren ist, betrachtet mit beißendem Monty-Python-Humor.

Und dann ist da die handverlesene Besetzung mit Jonathan Pryce als Rädchen im Getriebe, Romantiker und Alltagsheld Sam Lowry, eine traurig-tragische Figur, die über sich hinauswächst. Unterstützt wird Pryce dabei von Robert De Niro als Installateur, der sich gegen die Bürokratie auflehnt; Katherine Helmond als die nach plastischer Chirurgie süchtige Mutter Lowrys; Kim Greist als Lowrys Traumfrau Jill Layton; Ian Holm als inkompetenter Vorgesetzter Mr. Kurtzmann, Bob Hoskins als böswilliger Klempner und Michael Palin als liebender Familienvater und Folterspezialist Jack Lint.

»Brazil« erschuf im Jahre 1985 zweifelsohne Bilder, die sich tief in unser Gedächtnis eingegraben haben. Es ist ein Film, der maßgeblichen Einfluß auf das dystopische Kino hat - und für uns ein bleibendes 5-Sterne-Meisterwerk!

Wir wissen längst, dass die Filmemacher Anna Boden und Ryan Fleck Filme mit einem 70er- und 80er-Flair authentisch und doch frisch gestalten können. So war es zum Beispiel schon bei »Mrs. America« oder »Captain Marvel«, aber dabei auch noch brachial und blutig zu werden, ist neu. 

Der neue Trailer zu »Freaky Tales« versprüht jede Menge Tarantino-Kill-Bill-Attitüde und hat uns mehr als nur aufhorchen lassen. Der anthologisch aufgebaute Film, eine Hommage an Ryan Fleck’s Kindheit im Kalifornien der 80er, bei dem verschiedene Stories in verschiedensten Filmgenres am Ende zu einer Geschichte zusammenlaufen, ist gespickt mit Stars. Allen voran ist da der inzwischen wohl goldene Hollywood-Boy Pedro Pascal (»The Last of Us«, »Game of Thrones« und bald in »The Fantastic Four - First Steps«), dessen Arbeitswut quasi schon zum Meme geworden ist. Mit dabei sind außerdem: Ben Mendelsohn (»Captain Marvel«), Jay Ellis (»Top Gun: Maverick«), Ex-Fifth-Harmony-Sängerin Normani in ihrem Spielfilmdebüt, Ji-young Yoo (bald auch in »Until Dawn« zu sehen) und Tom Hanks (brauchen wir hier noch ein »Forrest Gump« dazuzuschreiben?).

Der Film feierte letztes Jahr beim Sundance Festival Premiere und die begeisterten Zuschauer beschreiben den Film als ein wildes Genre-Mixtape.
Seht hier den nostalgischen und verrückten Trailer:
https://youtu.be/-2e8SYmofZM

Ob und wann wir diesen Trip auch in deutschen Kinos erleben dürfen, steht aktuell wohl noch in den Sternen, aber am 4. April läuft der Film in den USA an.

Heute startet »The Monkey«, der neue Film von Osgood „Oz“ Perkins II in den deutschen Kinos. Unser Mick nutzte die Gelegenheit, sich den Film bereits gestern in einer Preview-Vorstellung anzuschauen. Hier sind seine Eindrücke:

Oz Perkins ist der älteste Sohn des Schauspielers Anthony Perkins, der sich mit seiner Rolle als Norman Bates in »Psycho« in die Hall of Fame des Horrorfilms einschrieb. Sein Sohn hatte seinen ersten Auftritt vor der Kamera, als er 1983 in »Psycho II« den jungen Norman Bates spielte. Sein Regiedebüt gab Oz Perkins 2015 mit »Die Tochter des Teufels« (»The Blackcoat's Daughter«). Gesehen habe ich seinen zweiten Film, die Netflix Produktion »I Am the Pretty Thing That Lives in the House« von 2016, den ich einfach nur langweilig fand. Auch wenn mich sein dritter Film 2020 »Gretel & Hansel« nicht so ganz überzeugen konnte, bewies der Film doch ein feines Gespür für Atmosphäre. Letztes Jahr kam dann »Longlegs«. Ein Film, der bereits vor seinem Release mit einem cleveren Marketing auf sich aufmerksam machte und auch mit überwiegend guten Kritiken startete. Der Film bekam etliche Festival-Nominierungen, heimste den Saturn Award für das Beste Drehbuch ein und auch ich konnte ihm einiges abgewinnen.

Entsprechend gespannt war ich auf »The Monkey«. Im Vorfeld hatte ich häufig gelesen, der Film sei eine Horrorkomödie und vollkommen anders als »Longlegs«. Der Film, basierend auf einer Kurzgeschichte von Stephen King, erzählt von einem bösen Spielzeug, einem trommelnden Aufzieh-Affen. Wann immer der seine Trommelstöcke schwingt, kommt es im Umfeld der Zwillingsbrüder Hal und Bill zu den absurdesten Todesfällen.

Diese Grundidee ist selbst schon so absurd, dass der Film gut daran tut, sich selbst nicht ganz ernst zu nehmen. So erinnern die Todesfälle sehr an »Final Destination«, sind aber weniger gut ausgefeilt und manchmal für meinen Geschmack einfach zu sehr Over-the-Top inszeniert. Es gab hier und da den einen oder anderen netten Einfall und ein paar schöne blutige Details. Aber die Geschichte liefert nicht genug Material für die gesamte Laufzeit des Films, und die Kurzgeschichte hätte wohl eher für einen Kurzfilm getaugt.

Natürlich ist Humor auch immer Geschmackssache. Ich habe eine ganze Reihe YouTube Reviews gesehen, in denen viele Kritiker davon schwärmten wie lustig der Film sei. Ich für meinen Teil musste leider nicht einmal lachen. Ich fand den Film weder lustig, noch gruselig.

In der Riege der Darsteller konnte mich einzig und allein Tatiana Maslany (»Orphan Black«) überzeugen, welche die Mutter der Zwillinge spielt. Nahezu alle Nebenfiguren sind überzeichnete Karikaturen die mich oft an Fremdschäm-Szenen aus den schlechtesten »Scary Movie« Filmen erinnerten – ein Schauspiel, oft schon jenseits meiner Schmerzgrenze.

Auch der Vater-Sohn-Konflikt, den uns der Film gewaltsam aufs Auge drückt, konnte mich nicht überzeugen. Zu keiner Minute konnte ich zu den Protagonisten der Geschichte eine Verbindung herstellen, alle ließen mich schlicht und einfach kalt.

»The Monkey« ist ein Film, an dem sich wohl die Geister scheiden. Es finden sich da durchaus Bewertungen die 5 von 5 Sternen vergeben. Mich konnte der Film leider nicht für sich gewinnen. Zugegeben, er hat ein paar nette Gore-Szenen, das reicht aber bei mir gerade mal für 2 Sterne.

Vielleicht trifft der Film ja dennoch genau Euren Humor und Geschmack. Lasst uns wissen, wie Euch »The Monkey« gefallen hat und welche Qualitäten Ihr entdeckt.

Heute startet »Win or Lose«, die erste originale Langformat-Animationsserie von Pixar Animation Studios auf Disney+. Die Serie begleitet die Pickles, das gemischte Softballteam einer Mittelschule, in der Woche vor ihrem Meisterschaftsspiel.

Jede Folge stellt eine andere Figur in den Fokus der Ereignisse und bietet einen Einblick in das Leben abseits des Spielfelds – was bewegt die Spieler, deren Eltern und den Schiedsrichter?

Nicht erst seit »Alles steht Kopf« wissen wir, dass Pixar bekannt ist für hintergründige, intelligente, charmante und lebenskluge Geschichten mit Witz und Herz. Wir denken, »Win or Lose« wird da keine Ausnahme sein und schalten in jedem Fall ein. Heute gehen die ersten beiden Folgen online. Jeden Mittwoch gibt es dann eine neue Episode.

Also Sportsfreunde, wärmt Euch schon mal mit dem Trailer auf:
https://youtu.be/UB7AVXSbliw

Eben sind wir über einen Trailer gestolpert, der uns direkt gecatcht hat - und das nicht zuletzt aufgrund des männlichen Hauptdarstellers!

Die Rede ist von Ray Nicholson, der in »Borderline« einen aus der Psychiatrie entflohenen Soziopathen und Stalker spielt, der von Popstar Sofia (Samara Weaving) besessen ist und sie in ihrem eigenen Haus festhält - in dem Irrglauben, die beiden wären ein Paar, dessen Hochzeit kurz bevorsteht. Zieht Euch hier den Trailer rein:
https://youtu.be/ORHBgSvX_24

Ray, der Horror-Fans vielleicht aus dem letztes Jahr erschienenen »Smile 2« bekannt vorkommt, ist der Sohn von Jack Nicholson und Rebecca Broussard. Und offensichtlich hat er genau die richtigen Gene von seinem Vater geerbt. Er sieht ihm nicht nur sehr ähnlich, sondern er versteht es scheinbar auch, eine wirklich eindringlich furchteinflößende Performance abzuliefern, hat uns aber an manchen Stellen auch zum Lachen gebracht. Für das schwarzhumorige Drehbuch ist Jimmy Warden verantwortlich (Autor von »Cocaine Bear«), der mit diesem Film außerdem sein Regiedebüt gibt. Und dessen Frau Samara Weaving, die bereits vor einigen Jahren in »Ready or Not« ihren Status als moderne Scream Queen zementiert hat, übernimmt in »Borderline« die weibliche Hauptrolle.

All das stimmt uns wirklich zuversichtlich und schürt unsere Vorfreude auf den Streifen, der in den USA am 14. März im Kino und digital erscheint. Ein deutscher Starttermin steht bisher noch nicht fest, aber wir hoffen darauf, dass auch wir nicht mehr allzu lange warten müssen.

Am vergangenen Wochenende gab es wieder einmal ein rundes Filmjubiläum. »Der Leichendieb« (im Original »The Body Snatcher«), nach einer Kurzgeschichte von Robert Louis Stevenson, feierte seinen 80. Geburtstag. Der Film gehört neben »Katzenmenschen« und »Ich folgte einem Zombie« zu den bekannteren Filmen, die Val Lewton in den 1940er-Jahren für RKO produzierte. Die Regie übernahm Robert Wise (»Bis das Blut gefriert«).

Die Geschichte spielt in Edinburgh im Jahr 1831. Boris Karloff gibt darin den skrupellosen Kutscher John Gray, der für die medizinische Forschung von Dr. Wolfe 'Toddy' MacFarlane (Henry Daniell) Leichen besorgt. In einer Nebenrolle ist Bela Lugosi zu sehen. Der atmosphärisch sehr dichte Film war die letzte Zusammenarbeit zwischen Lugosi und Karloff. Letzterer ist hier einfach diabolisch gut!

Der Leichendieb John Gray in Inverness-Mantel und Zylinder mit einer in ein Totentuch gehüllten Leiche über der Schulter gehört zu den ikonischen Bildern des klassischen Horrorkinos. Ein wenig seltsam finden wir es da schon, dass es, von einigen Garage-Kits mal abgesehen, nie ein offizielles Collectible zu »The Body Snatcher« gegeben hat. Da wäre der 80. Jahrestag doch der perfekte Anlass! Unsere Traumkandidaten dafür wären natürlich Infinite Statue & Collectibles und Kaustic Plastik, da wir hier bereits Boris Karloff als Frankensteins Monster und demnächst auch als Mumie erwarten. John Gray würde da doch wunderbar ins Programm passen.

Das Warten hat ein Ende, denn 💫 NEUES AUS DEM FIGUREN UNIVERSUM 💫 geht weiter! In der neuen Folge präsentieren Euch Sven und Joanna eine tolle Mischung verschiedenster Collectibles. Von kleinen Actionfiguren bis hin zu imposanten Statuen, von Marvel, Star Wars und Arcane über Herr der Ringe und Final Fantasy bis hin zu Alf ist bestimmt für jeden etwas dabei. Freut Euch auf wunderbare Sammlerstücke von Hot Toys, NECA, Sideshow, Iron Studios, Tweeterhead, Prime 1 – und natürlich auf unser aktuelles Produkt des Monats 🥳!

NADFU Folge 24 findet Ihr ab sofort auf YouTube:
https://youtu.be/TiicVVtonB8

Heute gibt es zwei interessante Streamingstarts, die wir Euch gerne ans Herz legen möchten.

Auf Paramount+ startet die 3. Staffel von »Yellowjackets«. Falls Ihr die Serie noch nicht kennt, hier eine kurze Einführung: Im Jahr 1996 fliegt eine High-School-Fußballmannschaft von New Jersey nach Seattle. Über der kanadischen Wildnis stürzt das Flugzeug ab und die überlebenden Spielerinnen kämpfen 19 Monate lang um ihr Überleben. Nicht alle werden heimkehren. Parallel wird das Leben der Überlebenden in der Gegenwart (2021) geschildert und wie sie versuchen, mit den entstandenen Traumata umzugehen und unaussprechliche Geheimnisse zu bewahren.

Die Serie bietet eine spannende Mischung aus Survival, Horror und Mysterie mit einer guten Portion »Herr der Fliegen«. In der Besetzung sind im 1996er Erzählstrang u.a. Sophie Thatcher (»Companion – Die perfekte Begleitung«) und Ella Purnell (»Fallout«) zu sehen. In der Gegenwart spielen Christina Ricci (»Wednesday«) und Juliette Lewis (»From Dusk Till Dawn« ) wichtige Rollen. Der Trailer zur dritten Staffel zeigt uns mit Hilary Swank (»The Hunt«) einen hochkarätigen Neuzugang:
https://youtu.be/DuV61nJEyJg

Wir sind schon sehr darauf gespannt, welche Überlebende sie verkörpern wird.


Oft sind wir etwas skeptisch, wenn Filme nicht ins Kino kommen und ohne viel Werbung direkt im Streaming landen, aber bei »The Gorge« sieht das durchaus etwas anders aus.

Da ist zunächst mal die Top-Besetzung mit Anya Taylor-Joy (»Furiosa: A Mad Max Saga«) und Miles Teller (»Whiplash«) sowie Sigourney Weaver (»Alien«) in einer kleinen Nebenrolle. Und auch Regisseur Scott Derrickson ist mit Filmen wie »Doctor Strange«, »Sinister« und »The Black Phone« ein Name, der uns aufhorchen lässt. Dann ist da noch der Trailer, der uns sofort gekriegt hat:
https://youtu.be/rUSdnuOLebE

Und auch die ersten Reviews fallen sehr vielversprechend aus. Der Film wird dort häufig als wendungsreicher Genremix aus Sci-Fi, Horror und Romanze beschrieben. Unsere Neugier ist definitiv geweckt und wir schalten heute Apple TV+ ein!

Heute startet endlich der neue Captain-America-Streifen – und der erste Film aus dem Marvel Cinematic Universe seit »Deadpool & Wolverine« – in den Kinos. In »Captain America: Brave New World« hat Anthony Mackie als Sam Wilson den berühmten Schild mit dem Stern endgültig übernommen. Er trifft als der neue Captain America auf Lieutenant General Thaddeus Ross, welcher inzwischen zum Präsidenten der Vereinigten Staaten gewählt wurde und welcher nach dem Tod von William Hurt nun von Harrison Ford gespielt wird. Wir wissen schon jetzt, dass Thaddeus Ross sich in Red Hulk verwandeln wird, Adamantium Teil des MCU wird und Regisseur Julius Onah hat bestätigt, dass wir erste Schritte in Richtung des damit stark zusammenhängenden Projekt X (in den X-Men-Filmen von Fox war dieses Projekt der Ursprung von Wolverine und Deadpool) sehen werden. Hier geht's zum Trailer:
https://youtu.be/a-vXGaiznYk

Sam Wilson alias Captain America könnt Ihr bei uns in der neuen »Brave New World«-Version im Maßstab 1/6 von Hot Toys vorbestellen:
https://www.space-figuren.de/Filme/Captain-America/1-6-Scale-Captain-America-Movie-Masterpiece-MMS779-Captain-America-Brave-New-World::28428.html

»Cobra Kai«-Fans haben diesen Tag vermutlich ebenso herbeigesehnt wie gefürchtet. Nach wochenlanger Wartezeit beginnt morgen endlich die Ausstrahlung der ausstehenden Folgen der sechsten Staffel. Da es keine siebte Staffel geben wird, gilt vor allem eines: Füße hochlegen und den Abschluss genießen.

Als 2017 angekündigt wurde, dass man ein Seriensequel zum Kult-Franchise »Karate Kid« umsetzen wolle, da gab es nicht wenige, die dem ganzen Vorhaben äußerst kritisch gegenüberstanden. Man fürchtete einen seelenlosen Abklatsch, der aus der großen Marke nur etwas Geld herauspressen wollte. Acht Jahre später wissen wir, dass die damaligen Befürchtungen völlig haltlos waren. 

Die Serie verstand es wie kaum eine andere, absurden Humor zu zelebrieren und diesen dabei mit ernsthaften Themen wie der Notwendigkeit von Gemeinschaftsbildung sowie der Überwindung von inneren Widerständen zu verbinden. Eine Formel, die sowohl von den Kindern der 80er, die bereits die Originalfilme abfeierten, als auch von der jungen Generation angenommen wurde. »Cobra Kai« wurde zum Publikumsliebling.

Diese Ära geht nun zu Ende. Doch glücklicherweise wird das »Karate Kid«-Universum weiter wachsen. Schon am 29. Mai startet der Film »Karate Kid: Legends« mit Jackie Chan. Der Film wird storytechnisch drei Jahre nach den Ereignissen von Staffel 6 spielen und die Geschichte von LaRusso fortführen. Des Weiteren haben die Macher von »Cobra Kai« bereits anklingen lassen, dass sie mit der Planung einer Prequel-Serie begonnen haben. In dieser soll die Vorgeschichte von Mr. Miyagi erzählt werden. 

Wie blickt Ihr auf den nahenden Abschluss von »Cobra Kai«? Freut Ihr Euch auf künftige Auskopplungen?